
A editora Taschen apresenta uma Edição de Arte exclusiva (N.º 1–300) que procura revelar a essência do trabalho de Santiago Calatrava, oferecendo uma ‘viagem’ artística e criativa pelo universo do arquiteto e engenheiro espanhol, desde 1979 até aos dias de hoje, através de fotografias e esboços originais (aguarela) de alguns dos seus projetos mais importantes.
Limitada a 300 exemplares, a edição de colecionador inclui uma caixa, feita sob medida e personalizada pelo próprio Calatrava, com 30,8x39cm, acompanhada por duas litografias (série Rives Büttenpapier) assinadas pelo artista.
Disponível a partir de 14 de abril em taschen.com.

Desde o Complexo Olímpico de Atenas 2004 até ao World Trade Center Transportation Hub, em Manhattan, Nova Iorque, os trabalhos de Santiago Calatrava, conhecido pela sua extraordinária capacidade de fundir forma e função, são reconhecidos e celebrados mundialmente não só pela sua beleza estética, mas também pela sua engenharia inovadora. Esta dupla competência – criar estruturas que são visualmente deslumbrantes e estruturalmente sólidas – garantiu-lhe um lugar entre os arquitetos mais influentes da atualidade.

A abordagem criativa de Santiago Calatrava é alimentada por influências várias, da escultura do francês Auguste Rodin e do classicismo e da arte cicládica grega aos princípios de design da NASA. A natureza surge também como musa e mentora, guiando o trabalho do arquiteto. O seu fascínio por formas naturais e pelos contornos do corpo humano é evidente em muitos dos seus projetos que frequentemente incorporam linhas fluidas e dinâmicas, evocando o mundo orgânico.

Um dos principais aspectos que distingue Calatrava de outros arquitetos é o seu foco na interseção entre equilíbrio e dinâmica. Os seus projetos não são estáticos, estão em constante mutação, evoluindo e transformando-se à medida que interagem com o ambiente. Os seus edifícios parecem estar em processo de criação – estruturas que encarnam tanto a estabilidade quanto o movimento. Este equilíbrio entre o fixo e o fluido é uma característica do seu estilo único e singular, frequentemente associado ao neofuturismo.

A amplitude e diversidade do portfólio de Calatrava é um testemunho da sua versatilidade. As suas obras arquitetónicas espalham-se por vários continentes, com projetos notáveis como a Estação Mediopadana em Reggio Emilia, Itália, o Museu do Amanhã no Rio de Janeiro, Brasil, e o Pavilhão dos Emirados Árabes Unidos na Expo 2020, no Dubai. Cada um destes trabalhos mostra a sua capacidade única de fundir engenharia moderna com expressão artística, criando estruturas que são tanto funcionais quanto impressionantes.

O que distingue Calatrava não é apenas a sua competência técnica, mas também a sua sensibilidade artística. O seu trabalho é intrinsecamente íntimo e pessoal, muitas vezes começando com esboços feitos à mão e aguarelas que captam a sua visão criativa antes de serem traduzidos em concreto e aço. A sua arte não se limita a construir edifícios, é sobre criar experiências que ressoam a nível humano. A fluidez e a elegância dos seus projetos são concebidas para despertar emoções, lembrando-nos da beleza e complexidade do mundo à nossa volta.

À medida que aguardamos os seus futuros trabalhos, uma coisa é certa: o legado de Calatrava continuará a inspirar gerações de arquitetos, artistas, sonhadores e amantes de arte e design.
Calatrava. Complete Works 1979–Today.
Art Edition ‘Transfigured Tree. Messenger of Light’, 2023
Edição limitada a 300 exemplares
688 páginas
Autoria de Philip Jodidio
Multilíngue (inglês, francês, alemão)
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